雷小然 | 美是跨越国界的拥抱 构建人类命运共同体

当代中国正推进中国式现代化，这不仅是物质跃升，更是精神文明重塑与中华民族现代文明筑基。在此背景下，艺术肩负联通文明对话、凝聚人类共识、构建人类命运共同体的使命。习近平总书记指出，要推动中华优秀传统文化“创造性转化、创新性发展”，为艺术创作指明方向：艺术要根植传统，与世界共鸣。

当代艺术家自觉践行使命，追求大美之境，作品蕴含生命关怀。《中国之美》呈现的作品延续此精神，构成“艺术家笔下的人类命运共同体”的注脚。其艺术价值在于续写升华中国艺术“美美与共”的精神谱系，艺术家以“共同体”为题眼，摒弃隔阂，构建精神图景，多元开阔的“美”体现文明互鉴与价值共鸣。

这些作品超越书斋雅趣，成为联通世界的“时代宣言”，核心是构建了可普遍感知共情的情感结构，激发“情感公约数”，表达对“和而不同”等的向往。

置于时代大背景下，这些创作是传统文化“两创”与文明交流互鉴的生动案例。将《中国之美》作为时代读本研读推广，是以美培元、以文铸魂的公共文化实践，我们需更多艺术典范，共筑文明新形态。

雷小然陕西省写意油画研究会会员

陕西当代画院院聘画家

陕西省政协各界书画院画家

陕西省妇女书画协会会员

西安市美术家协会会员

2022年《水景》参加国际艺术展并获得荣誉奖

2023年作品《童年时光》参加美国艺术家联盟第110届艺术展，荣获印象派人物组第4名

2025年油画作品《清风》入选“爱绘画——2026女性绘画作品展”（中国油画院 云上美术馆）

2026年油画作品入选“青春执笔 写意向美”陕西写意油画作品展（陕西省写意油画研究会、西安理工大学）

油画作品被陕北民歌博物馆、陕西省国土资源厅等单位和私人收藏

雷小然为陕西省写意油画研究会、西安市美协、省妇女书画协会骨干画家，深耕中西融合写意油画，搭建四大创作谱系：水韵风景、童年人文人物、清风自然静物、本土乡土风物，接续印象派光影语言与中式写意留白两大艺术脉络，走出兼具国际视野与西北本土底色的创作道路。早年研习西方印象派外光色彩，远赴海外参展斩获专业奖项，同时扎根陕西地域写意油画体系，吸纳黄土高原温润质朴的审美气质，平衡两种创作体系的表达边界。当下油画创作常出现二元割裂：一味复刻欧美印象派，丢失东方写意意境；固守传统国画式平涂，缺少油彩肌理层次。雷小然以水韵系列打通水墨洇染与油画泼彩，《水景》系列以松动薄油模拟水面空灵，承袭中式山水虚实观；《童年时光》吸收印象派柔和光影，刻画人间温情；《清风》静物弱化厚重堆砌，走清雅写意路线；乡土作品立足陕北地貌，留存西北大地视觉记忆。作品同步登陆美国专业大展、国内中国油画院专题展、陕西本土美展，贯通国际印象绘画、西北写意油画、女性人文绘画三条传承脉络，既承接海外色彩体系，又扎根三秦本土，为陕西女性写意油画搭建完整古今、中外融合传承范本，证明写意油画可同步衔接国际展览体系与地方地域文脉。

雷小然身兼省各界书画院专职画家、女性美术传播者、中外艺术交流创作者三重身份，将水韵风景、童年人物、清风静物、陕北乡土四大系列创作，转化为中西美术交流、本土写意文脉留存、女性人文美育、基层大众美术普及四大时代使命。常年参与国际艺术展、国内官方专题展，兼顾海外文化输出与陕西本地校园、社区美育工作，摒弃两种创作弊端：只追求海外奖项脱离本土群众，或是局限地方展厅缺少国际对话视野。水韵风景简化厚重肌理，适配中小学色彩教学；童年人物刻画普通人温情，适合思政与人文美育；清雅静物适配茶室、社区展厅；陕北乡土作品用于地方文旅宣传。多幅作品被陕北民歌博物馆、省国土厅官方机构收藏，兼具国际参展学术价值、本土馆藏文史价值、大众装饰美育价值。新时代文明互鉴背景下，本土油画既要走向世界，也要扎根基层群众。雷小然依托中美画展、陕西全省巡展双向渠道，消解大众 “油画晦涩难懂” 的刻板印象，以柔和写意笔触降低欣赏门槛，把印象派光影、中式写意转化通俗美育内容。海内外双线展览、基层公益分享并行，搭建国际艺术与本土群众的审美桥梁，以写意油画承担中外文化互通、三秦美育普及双重时代责任。

雷小然全部写意油画创作根植陕西乡土、东方人文本土内核，兼容欧美印象派光影技法，走出 “三秦风物为本，印象色彩为用” 的融合道路，是陕西女性油画家彰显地域文化自信的鲜活范本。其创作内核始终立足国人共通的童年温情、山水清逸、黄土乡土审美，所有西方光影、薄涂技法仅为表达载体，绝不盲目追逐海外夸张变形、浓烈刺激画风。参与美国艺术家联盟大展、国内油画院线上展览时，无需猎奇视觉，仅凭东方写意式柔和画面形成独特辨识度，海外观者也能读懂画面宁静人文气质，这正是跨地域文化自信直观体现。她的创作认知清晰：本土写意油画想要拥有国内外双重话语权，必先扎根陕西山水、普通人温情生活，适度吸收印象派外光技巧，不可丢掉东方清雅意境全盘西化。品读四大系列，既能看见规范印象派色彩层次，更读懂中国人眷恋乡土、追忆童真、崇尚清和的东方人文底蕴，见证西北写意油画兼容海外语言后独特的艺术生命力。数十年海内外参展、陕西本土写生实践证明，守住三秦本土人文根脉，才有兼容国际绘画的开阔格局，本土女性写意油画方能在中外多元艺术环境长久焕发生机。

雷小然依托四大写意油画搭建分层普惠美育体系，覆盖青少年、中老年、海外观展人群，打破油画专业圈层壁垒。水韵风景色调通透柔和，适合中小学色彩启蒙，讲解光影与虚实；《童年时光》人物温情舒缓，面向青少年开展人文美育，引导珍惜平凡生活；《清风》静物简约清雅，适配社区、茶室中老年群众；陕北乡土油画记录地方风貌，用于文旅基层展厅。整体画面摒弃厚重浓烈色块，以薄涂写意弱化专业门槛，零基础观者均可共情画面宁静氛围。国内陕西各地常态化巡展、线上美术馆展出，海外国际展会同步开放大众观展，美育场景兼顾校园、社区、文博场馆、海外展厅。每一幅作品都是立体美育载体：水韵画讲解中西虚实观，童年人物讲述普通人文情，静物普及清雅生活美学，乡土油画科普陕北地域风貌。公益书画分享、线上艺术赏析常态化开展，写意油画成为抚慰浮躁、连通中外大众的柔性载体，为兼具国际参展经历的本土油画家，打造覆盖海内外的完整普惠美育实践样板。

雷小然以 “光影载乡土，写意藏温情” 为创作分享核心坐标，为陕西青年女性美术从业者树立技道合一标杆。技法教学区分水韵薄泼、人物柔和光影、清雅静物、陕北厚肌理四类差异化油画语言，平衡印象派外光体系与中式虚实写意，拒绝全盘照搬海外光影、一味仿古两类学习误区。人文培育层面引导青年创作者扎根陕西本土生活，从童年日常、黄土山水提取创作素材，反对脱离现实空洞模仿海外画面。日常参与画院研学、女性美术沙龙交流，面向青年美术爱好者分享中外参展、本土写生双重经验，梳理完整三维学习路径：印象光影技法 + 三秦本土人文 + 中外双重视角。立德树人贯穿所有艺术交流，引导青年创作者兼顾本土情怀与国际视野，既要经海外展会、国内基层展厅双重检验创作功底，也要心怀乡土、崇尚平和人文，以德艺双馨作为青年美术从业者终身追求，完善陕西本土写意油画青年培育路径。

雷小然全部油画创作取材普通人共通的童年回忆、湖山清水、清风静物、陕北乡土图景，全程不做晦涩先锋实验，完整践行文艺以人民为中心创作立场。国内陕西群众偏爱黄土、温情童年画面，海外观展者共情山水宁静光影，创作兼顾海内外普通人精神需求，题材通俗温润，无冷僻变形。常年深入陕北乡间、城市街巷写生，贴近百姓真实生活，作品既能登上美国专业艺术展会，也适合国内文化馆、社区、百姓厅堂陈列，拓宽油画雅俗双向边界。多幅作品被文博、政府机构收藏，扎根本土群众审美，同时适配海外大众观赏习惯。全省基层巡展、海外参展双线并行，主动倾听不同地域观者审美感受，调整画面柔和度，始终把普通人共情放在创作首位。作为兼具国际参展履历的陕西本土女性油画家，四大写意谱系兼顾国内乡土与海外大众审美，为本土融合油画扎根人民、联通中外树立鲜明标杆。

雷小然完整完成写意油画中西融合的创造性转化。守正层面坚守东方写意虚实意境、陕西黄土乡土本土内核，同时承袭印象派外光薄涂正统色彩体系；创新层面融合水墨泼彩与油画肌理，拓展水韵、童年人文、清雅静物全新本土题材，开发小幅居家斗方、国际大展大幅、线上云展小幅多元形制，适配海外展馆、国内油画院、地方文旅多重场景。当下油画创新常走入极端：要么完全西化丢失东方意境，要么固守传统不会运用光影，而她创新不改动清雅人文内核，仅融合两种绘画材质语言，用水油相融的薄泼技法改良传统油画厚重感，把国人熟悉的童真、山水、黄土转化中外均可共情的画面。仿古临摹、海外名作研习、本土写生三者同步推进，兼顾传统与外来养分。长期参展写生实践证明，守本土清雅文脉、兼容国际光影技法，是陕西写意油画可持续创新路径，为中外融合本土画家提供可参考实践范式。

雷小然四大写意油画从水韵自然、人间童真、清雅风物、陕北乡土四大维度，诠释美丽中国本土内涵，同时以柔和光影搭建中外自然审美对话桥梁。水韵系列描摹湖山空灵，展现生态和谐之美；童年人物定格平凡温情，书写人间烟火；《清风》静物传递恬淡生活心境；陕北乡土油画留存黄土高原地域风貌，承载三秦大地人文记忆。画面融合西方柔和光影与中式写意留白，兼具自然生态、人间温情、地域乡土多重美感，契合乡村振兴、中外文明互鉴协同发展内核。作品陈列于陕北文博场馆、中国油画院云上展厅、美国国际艺术展馆，对内唤醒大众热爱乡土、珍惜平凡生活的共识，对外向世界展示中国人恬淡平和的生命美学。以薄涂写意油彩串联国内乡土与海外展厅，用温柔山水、童真图景书写大美华夏兼具国际共情的丹青注脚。