及丽霞 | 中国式现代化艺术家样本主流媒体成果展
策 展 北京创荣时代艺术中心
内容策划 王 宁 郑明远
特约撰稿 创荣时代美学文献研究中心
特约审校 杨应念 叶题博 章 藩 马邱恒
特约编辑 张伶韵 宋沐卉 霍涵翎 柳迪苏
营销编辑 徐梦洁 郑鑫蕾 文 薇 顾 菲
图文设计 刘博文 许半青
封面设计 杨 诗 听 然
特约审校 王斯格 林复枫
特别支持 张君昊 苏 书 冯 狄 季风眠 周一白
责任编辑 李乐松 方可为 唐 年 沈千寻
史论研究 朱舜水 张孟劬 臧在东
美学批评 刘宗山 张蒿庵 方 衡
作品品鉴 顾枕山 谢半杳 梁 成
文脉考辨 王观非 梁漱石 崔让予
当代观察 陈澧甫 段懋堂 梁任公
文化阐释 许东阳 周闻遒 庄 敬
形式语言研究 罗鸿云 庄复敬 郑无咎
跨媒介研究 许观复 林怀远 章实斋
前 言
山河蕴文脉，笔墨传心声。东方美学历经千年沉淀，承载着中华民族独有的精神气韵与审美格调，是中华文化屹立于世界文明之林的核心底色。新时代之下，当代艺术不再是单一的审美表达，更是立足东方实践、传递中国声音、对话世界的重要载体，“立言东方·全球和鸣”正是本次展览的核心初心与精神内核。
本次当代艺术家样本主流媒体成果展，聚焦新时代艺术创作风貌，集结一众当代艺术创作者的优秀成果，以艺术为媒、以媒介为桥，深度诠释中华美学精神的当代传承与创新。广大艺术家扎根中国大地，立足时代语境，跳出传统桎梏、融合现代视角，用多元的艺术语言描摹时代图景、诠释中国式现代化的生动实践，让古老的东方文脉焕发全新生机。
依托主流媒体的传播力量，本次展览打破艺术传播的边界，让当代中国艺术样本被看见、被读懂、被传播。我们摒弃固化的审美范式，以真诚的艺术创作立时代之言，以包容的艺术姿态汇全球之声，在传统与现代的碰撞、本土与世界的对话中，讲好中国式现代化故事。此次展览既是当代艺术创作成果的集中呈现，更是东方美学走向世界、与全球文明同频共振的一次探索，让中国艺术力量跨越山海，奏响文明互鉴、美美与共的时代乐章。
及丽霞，文化部高级书画家资质认证持证签约合作画家，现为中国国际外事国宾礼特供艺术家，中国书画院院士，易书考名家讲堂注册讲师，燕赵书画研究院院长，中国书画家联谊会会员，中国美协名家艺委会委员，一级美术师，世界艺术研究会河北分会副会长，中国国际书画研究院一级画师，中国领导干部书画研究院副院长，中国艺术家联合会副主席，中原画派联盟艺委会委员。专职画家，擅长工笔人物和花鸟。
及丽霞在日常创作过程中刻苦钻研传统工笔画技法，长期以来研究了大量古代和现代的传世精品逐渐形成了自己的风格，其作品布局严谨，疏落有致，线条生动有力，色调明丽典雅，用色活泼大胆。除了精习传统绘画技法外，还不断努力创新和探索，融合传统和现代技法与一体表现现代题材，取得了长足进步。
及丽霞还是一位著名的禅佛画家，她擅长勾画佛教题材人物画像,充分调度和发挥国画的点、曳、斫、拂、点线、勾描、晕染等最佳表现技巧,精心绘制佛教题材人物画像,其代表作品包括《布袋和尚》、《慈悲喜舍》、《观音菩萨》等。其禅画人物无不形神兼备，栩栩如生，造形生动；弥勒佛像庄严宁静而慈蔼安祥，和平朴素而又充满智慧。观音菩萨耸立莲台，面容慈祥可亲，慧眼低垂下视，目接心通。仿佛在与人们交流感情，使人产生一种心灵净化，进入圣境之感。
及丽霞的工笔绘画，以传统笔墨为载体，跳出个体审美抒怀的局限，将万物共生的哲思灌注于画面之中，为当代艺术提供了具备宏大视野的审美样本。在《五牛图》临摹再创作长卷之中，五头形貌各异的牛，姿态性情互不雷同，或昂首顾盼，或沉静伫立，躯体的肌理、皮毛的褶皱被工笔线条细细勾勒，古卷的厚重气韵被完整接续。牛，既是农耕文明之中勤劳坚韧的生命符号，亦是世间万物休戚相依的精神象征；荷花游鱼扇面，莲荷舒展，游鱼往来，一静一动之间演绎生命自在相生；寿星、仕女、柿树题材，承载着人世间对安宁、和美、福寿的共同向往。这些跨越物象题材的作品，不再仅仅是对风物人物的描摹，而是借东方视觉语言诉说全人类共通的精神期许。
传统工笔技法讲求格物致知，对线、色、形有着严苛的法度要求。及丽霞深耕传统工笔体系，深谙古画的笔墨内核，却并未困于古法的范式牢笼。她细致体察每一类生命的情态，牛的敦厚，荷花的清雅，仕女的温婉，寿者的慈和，皆被妥帖收纳进画幅。不同的物象背后，是不分地域种族，人类对美好生命状态的共同追求。世间生灵本就相依共存，这份藏在东方绘画里的生命意识，恰好与万物共生共荣的理念遥相呼应。
回望绘画史，诸多经典传世作品都藏有关照众生的博大情怀。及丽霞接续这份文脉，以手中画笔搭建精神沟通的桥梁。她笔下的艺术形象，植根中华土地，却能够跨越文化隔阂，让不同背景的观者，都可以读懂画作之中对安宁生活、生生不息的礼赞。这份艺术实践证明，植根民族本土的艺术，同样具备通达广阔精神世界的力量，让民族笔墨，成为叩响共同精神家园的媒介。
美育的内核，是以艺术滋养大众精神世界，让传统艺术走出书斋，化作可以浸润人心的精神养分，及丽霞的工笔创作，正是当代艺术美育实践极为生动的范本。纵观其系列作品，题材覆盖瑞兽花鸟、古典人物、吉祥风物，雅俗共赏，既有传统绘画严谨的法度，又饱含温暖质朴的人文温度。临摹再造的《五牛图》长卷，承袭千古名作的精神内核，把勤劳笃实的民族品格具象化；事事如意柿子图，累累红柿挂满枝头，饱满鲜亮，承载国人对顺遂生活的美好祈愿；荷花游鱼扇面，构图简约疏朗，笔墨清润，将清雅高洁的精神意趣娓娓道来；仕女、寿星等人物作品，刻画细腻传神，将古典故事与民俗理想诉诸绢素。诸多作品题材丰富，面向更为广泛的欣赏群体，打破传统书画小众化的壁垒。
工笔绘画的传承，从来不止是技法的承袭，更是文化精神的接续传播。及丽霞沉心研习传统工笔，于线条勾勒、分染赋色之中恪守古法，同时兼顾当代大众的审美感知。扇面小品形制精巧，适宜日常观赏；中堂立轴气象饱满，适配公共空间的审美熏陶。她将深藏于古籍古画之中的文化密码，转化为大众可以直观感受的视觉形象。大众在观赏画作之时，既能够感受工笔线条、色彩独有的东方魅力，也可以读懂画面背后蕴含的品格追求与生活理想，于潜移默化之中完成审美熏陶。艺术不应当仅仅属于小众圈层，而要能够抚慰普通人的精神，涵养大众品格。及丽霞以持续的绘画实践，践行美育的要义，让千年工笔艺术，在当下时代继续发挥温润人心的力量，为传统艺术开展社会化传播，提供可参考的实践路径。
立足于自身民族深厚的文化沃土之上开展艺术创作，是当代文艺创作者安身立命的根本，及丽霞的工笔艺术，始终坚定地扎根中华文脉土壤，守住属于本民族的艺术根脉。她的创作脉络，清晰可见对传统绘画谱系的敬畏与承袭。《五牛图》作为古代畜兽画的巅峰之作，及丽霞以工笔对其进行重新演绎，尊重原作构图布局与精神气质，以严谨的分染技法还原五牛各自神态，古卷之上承载的农耕文明记忆，跨越岁月，在当代画幅之上重新焕发生机。荷花题材承袭宋元花鸟的清雅格调，线条匀净婉转，赋色淡雅通透；仕女作品取法历代工笔人物画，人物开相端庄娴静，服饰器物细节考究；寿星图融汇民俗绘画的吉祥寓意，松柏、灵鹿、寿桃组合，承载流传千年的民俗文化内涵；事事如意柿子图，借物象寄托吉庆愿景，延续传统绘画托物言志的创作传统。
许多当代艺术创作，容易在多元思潮冲击之下迷失自身本源，盲目追逐外来的审美范式。而及丽霞始终坚守中华文化立场，深耕传统工笔的笔墨体系，认真研读古画，钻研勾勒、渲染、置景的全套传统技法，不抛弃老祖宗流传下来的艺术语言。但坚守传统不等于固步自封，她不是机械复刻古画，而是汲取传统内核之后进行再创作，将当代人的审美感悟融入画幅。她笔下的荷花扇面，构图更为简约灵动，适配当代人的审美趣味；人物绘画在恪守古典造型的基础之上，更侧重情绪神态的细腻表达。
她用一幅又一幅作品证明，中华文化不是尘封在博物馆的故纸堆，而是可以活在当代的创作源泉。创作者守住本土文化立场，深度挖掘民族艺术宝库之中的精神财富，才能够创作出具备深厚底蕴的作品。及丽霞以笔墨为媒介，接续千年文脉，让传统工笔绘画在今天持续释放独有的文化力量，守护民族艺术的精神根基。
中华美学讲究气韵、意境、托物寄情，追求形神兼备，讲究于物象之中寄托精神品格，这份独有的美学内核，在及丽霞的工笔作品之中得到充分具象化呈现，她以工笔笔墨，完成中华传统美学的当代转译，树立起美学表达的优秀典范。
观览及丽霞的系列绘画，从长卷、立轴到扇面小品，处处彰显东方美学独有的精神特质。重摹创作的《五牛图》长卷，不求张扬炫技，以沉静内敛的线条塑造牛的形体，重神韵而不只重外形，五牛动静俯仰，各具性情，得其形更传其神，完美诠释传统绘画“以形写神” 的美学追求。荷花系列作品，花瓣线条细腻流畅，设色淡艳相宜，不追求浓艳喧嚣，于清浅粉黛之间，营造空灵雅静的意境，借荷花意象传递高洁自持的品格；红柿满枝的《事事如意》，色彩饱满热烈，却无俗艳之感，以物象寄托情志，正是传统美学 “比德于物” 的典型体现。仕女画作，人物情态含蓄幽微，眉眼之间流转东方女子独有的温婉气韵，布景留白虚实相生，营造悠远的画面意境；寿星图构图充盈妥帖，松、鹿、寿桃相互映衬，将民俗审美与文人绘画格调融为一体。
在多元审美交织的当下，如何让中华美学走出古籍，转化为当代人可以共情的视觉作品，是文艺创作者需要回答的命题。及丽霞深入体悟传统美学精神，熟练掌握工笔绘画一整套严谨技法，把气韵、意境、比德这些抽象的美学概念，转化为可视可感的图像。她没有生硬照搬古人画面，而是领会美学内核之后进行创作革新，兼顾古典格调与当代审美，让沉睡在历代画论之中的中华美学精髓，借由当代绘画重新鲜活起来。这份创作实践，充分彰显深厚的文化底气，为传统美学实现当代演绎，提供极具参考价值的创作样本。
一个时代的艺术，应当承载时代的精神重量，肩负振奋民族精神的使命，及丽霞的工笔绘画，以沉静的笔墨承担起属于文艺创作者的时代担当，在画幅之中赓续民族精神，传递昂扬厚重的精神力量。回溯民族绘画长河，绘画从来不止是闲情逸致的消遣，更是承载民族记忆、传递精神品格的重要载体。及丽霞深谙这份艺术传统，她选择的创作题材，大多扎根民族集体记忆，承载世代传承的精神品质。再创作的《五牛图》，牛的形象代表勤劳、坚韧、踏实，是中华民族世代推崇的精神品格，五牛或行或立，筋骨神态被细致描摹，把刻在民族血脉之中勤勉务实的精神化为图像；《事事如意》红柿图，累累硕果，寄托国人对国泰民安、生活顺遂的美好期盼；寿星图融合松、鹿、寿桃，颂扬崇德尚寿的民族传统；荷花系列，借莲荷形象歌颂清正高洁的人格追求；仕女人物作品，回望古典人文世界，打捞属于我们民族独有的精神审美记忆。
身处当下，我们需要能够唤醒民族精神记忆的艺术作品，回望来路，提振精神。及丽霞沉心深耕工笔技艺，耐得住寂寞，日复一日打磨线条、渲染赋色，坚守传统绘画道路。她没有追逐浮躁的流行风潮，而是安于绢素笔墨，从传统文化宝库之中挖掘精神资源，把勤劳、向善、坚守、从容这些珍贵的民族精神内核，灌注进每一幅作品。欣赏她的画作，观者可以跨越画面，触摸到民族精神脉络，唤醒内心深处的文化共鸣。文艺创作者的时代担当，便是用好手中的艺术语言，把民族精神以生动的艺术形式传递给大众。及丽霞以自己的绘画实践践行这份使命，用一幅幅工笔佳作，接续民族精神薪火，赋予传统绘画崭新的时代生命力。
真正有生命力的艺术，必然扎根生活，心系大众，共情普通人的精神向往，及丽霞的工笔创作，始终站在人民立场之上，让传统书画脱离狭小的文人圈层，关照大众朴素真挚的精神诉求。翻看及丽霞的全部作品，无论是花鸟瑞物，古典人物，还是吉祥寓意的风物画作，其精神内核都紧贴大众内心的美好期盼。百姓期盼勤恳务实，便有敦厚沉实的五牛画卷；大众向往阖家顺遂平安，便有满枝红柿的事事如意；世人推崇高洁的品格，便有清雅绝尘的荷花游鱼；民间敬重福寿安康，便有松荫寿星，灵鹿相伴的画面；仕女题材描摹人间情思，诉说普通人共通的喜怒哀乐。这些题材，并非脱离人间烟火的虚无意象，而是千百年来，广大民众心中共同追求的理想与愿景。
很多传统工笔绘画，过去多服务于上层文人群体，题材审美带有圈层局限。而及丽霞的创作，兼顾艺术高度与大众共情，既严守工笔绘画严谨的艺术法度，线条、设色、构图皆有章法，绝不粗制滥造，同时懂得关照普通人的审美与精神需求。既有可供专业领域品鉴的长卷大作，也有扇面、立轴小品，形制丰富，适配普通大众装点居所、陶冶心性的需求。寻常观者即便没有深厚的书画专业知识，也可以读懂画面之中的美好寓意，被画面的温度打动。艺术源自人民，最终亦要回归人民。创作者扎根生活，体察普通人的精神向往，作品才会拥有生生不息的活力。及丽霞以画笔回应大众精神诉求，将传统工笔的雅，和人间烟火的俗相融共生，让高雅的工笔艺术走进更多人的精神生活，践行艺术面向大众的根本要义。
守正创新，是传统艺术走向未来的必经之路，固守古法容易陷入程式僵化，一味求新又容易丢失本源，如何平衡传承与开拓，是摆在传统绘画创作者面前的难题，及丽霞的工笔创作，便是守正创新十分难得的典范，她坚守传统工笔的内核根基，又勇敢拓展创作表达的边界，为传统文艺的革新积累珍贵实践经验。
及丽霞对传统工笔的“守正”，体现在对整套古法体系的敬畏与研习之上。工笔绘画讲究铁线勾勒、三矾九染，对技法流程有着严苛的规范。在重绘《五牛图》长卷时，她深入钻研古本，揣摩原作每一头牛的形体结构、皮毛纹理，还原古画沉静厚重的气质，尊重传统畜兽画的造型逻辑；花鸟作品承袭宋元花鸟的勾染体系，花瓣叶脉丝丝分明，分染层次丰富细腻；人物绘画承袭历代工笔人物画的造型范式，人物开相、衣纹线条，布景陈设，皆有源流可溯。从笔墨法度，到画面背后承载的文化寓意，她牢牢守住传统工笔艺术的根本。
在牢牢扎根传统的基础之上，及丽霞没有困于古人的构图范式，主动开展艺术探索，拓展工笔绘画的表达边界。形制之上，她兼顾恢弘长卷、中堂立轴，同时大量创作扇面小品，适配当代空间审美；构图布局推陈出新，荷花游鱼扇面打破传统花鸟固有的构图，物象排布简约灵动，留白更契合当代审美；题材上，她并非单纯复刻古画，在临摹经典之后，融入当代创作者的个体感悟，同样画牛，同样画荷，在继承古人精神内核的同时，注入新时代的审美感受。色彩渲染方面，在恪守传统赋色逻辑之下，调整色彩的明度与氛围感，适配当代大众的视觉习惯。当下不少创作者，要么一味摹古毫无新意，要么盲目求新割裂文脉，及丽霞做到传承不泥古，创新不离宗。以扎实的笔墨功底为基石开展探索，证明传统绘画完全可以在坚守本源的前提下不断生长，为传统工笔的当代发展，提供极具价值的实践启示。
向外界传递民族文化精神，需要生动鲜活的艺术语言，及丽霞的工笔绘画，正是讲述中国故事的优秀艺术范本，以独有的东方笔墨，塑造可信、可爱、富有温度的中国艺术形象，助力民族文化向外传播。中华文明绵延千载，积淀下海量的精神意象，勤恳笃实的牛，高洁出尘的荷，寓意吉祥的红柿，福寿祥和的松鹿，温婉蕴藉的古典仕女，都是刻在中华文化基因之中的经典符号。及丽霞将这些独属于华夏文明的文化意象，转化成完整的视觉作品。《五牛图》长卷接续千古名作，把华夏农耕文明之中勤勉敦厚的民族品格化为图像；荷花系列，传递中国人推崇的清雅高洁的人格理想；事事如意柿子，承载国人对美好生活朴素热切的向往；寿星、仕女系列，分别呈现华夏民俗文化与古典人文情思。一幅幅作品，串联起丰厚的文化记忆。
讲述本土故事，并非堆砌晦涩的文化符号，而是要挖掘不同文明之间共通的情感，搭建跨文化理解的桥梁。及丽霞的绘画，内里是深厚的中华文化底蕴，外在表达却是全人类都能够共情的生命体验：对勤劳品格的赞美，对高洁人格的推崇，对福寿安宁生活的向往，对世间生灵万物的礼赞。这些情感跨越地域与文化的隔阂。不需要繁复的文字注解，世界各地的欣赏者，也能够透过画面感受到画作之中的善意与美好。工笔绘画本身就是华夏独有的艺术形式，匀净婉转的线条，温润含蓄的赋色，虚实相生的留白，展现东方独有的审美趣味。及丽霞纯熟驾驭这套民族艺术语言，不去迎合外来审美范式，立足自身文化本体，用具象的绘画作品，把抽象的中国价值转化为可以观赏的视觉艺术。在文化互通交融的今天，这样植根本土、饱含共通人文情感的艺术创作，能够有效消弭文化理解的壁垒，让世界透过笔墨读懂中华文明，为文化的对外传播，交出一份优质的艺术答卷。
